மேரி கசாட்

அமெரிக்க-பிரான்சு ஓவியர்

மேரி ஸ்டீவன்சன் கசாட் (Mary Stevenson Cassatt) (மே 22,1844-ஜூன் 14,1926) ஒரு அமெரிக்க ஓவியரும் மற்றும் அச்சுத் தயாரிப்பாளரும் ஆவார்.[1][2] இவர் பென்சில்வேனியாவின் அலெகேனியில் (இப்போது பிட்ஸ்பர்க்க்கிற்கு வடக்கு பக்கத்தின் ஒரு பகுதி) பிறந்தார். பெரும்பாலும் பெண்களின் சமூக மற்றும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் படங்கள் இவரால் உருவாக்கப்பட்டன. இளம் பருவத்தினருக்கும் குழந்தைகளுக்கும் இடையிலான உறவுகளுக்கு இவர் சிறப்பு முக்கியத்துவம் கொடுத்தார்.

மேரி கசாட்
Mary Cassatt
1913இல் நாற்காலியில் அமர்ந்துள்ளவாறு இருக்கும் மேரி கசாட்டின் ஒரே புகைப்படம்.
பிறப்புமேரி இசுடீவன்சன் கசாட்
(1844-05-22)மே 22, 1844
அலகெனி, பிலடெல்பியா, அமெரிக்கா.
இறப்புசூன் 14, 1926(1926-06-14) (அகவை 82)
பாரிசுக்கு அருகில், பிரான்சு
கல்விபென்சில்வேனியா நுண்கலை அகதாமி,
ஜீன் லியோன் ஜேர்மி
அறியப்படுவதுஓவியக் கலை
அரசியல் இயக்கம்உணர்வுப்பதிவுவாதம்
கையொப்பம்

அச்சுக்கலையில் சிறந்து விளங்கியம் மேரி பிராக்வெமண்ட் மற்றும் பெர்ட்டே மோரிசோட் ஆகியோருடன் இவரையும் குறிப்பிடுவர்.[3]

ஆரம்பகால வாழ்க்கை.

தொகு
 
பிரின்ஸ்டன் பல்கலைக்கழக கலை அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ள இளம் பெண் ஒருவர் கருப்பு மற்றும் பச்சை குல்லாயுடன் அமர்ந்திருக்கும் மேரியின் ஓவியம், சுமார் கி.பி. 1890.

கசாட் பென்சில்வேனியாவின் அலெகேனி நகரில் ஒரு உயர்-நடுத்தர குடும்பத்தில் பிறந்தார். இது இப்போது பிட்ஸ்பர்க்கின் ஒரு பகுதியாக இருக்கிறது.[4] இவரது தந்தை இராபர்ட் சிம்ப்சன் கசாட் (பின்னர் கசாட்) ஒரு வெற்றிகரமான பங்குத் தரகராகவும் மற்றும் நில ஊக வணிகராகவும் இருந்தார். தாய் கேத்தரின் கெல்சோ ஜான்ஸ்டன் ஒரு வங்கியாளர்களின் குடும்பத்தில் இருந்து வந்தவர். மேரி குடும்பத்தின் உயர் சமூக அந்தஸ்துக்கு ஏற்ப வளர்க்கப்பட்டார். மேரியின் பள்ளிப் பாடங்கள், வீட்டு வேலைகள், பூத்தையல், இசை, ஓவியம் வரைதல் ஆகிய நோக்கத்துடன் இருந்தது. கசாட்டின் குடும்பம் 1850களில் ஐரோப்பாவிற்கு குடிபெயர்ந்தது. இவர் ஐரோப்பாவில் ஐந்து ஆண்டுகள் கழித்தார். பின்னர், இலண்டன், பாரிஸ் மற்றும் பெர்லின் உட்பட பல ஐரோப்பியத் தலைநகரங்களுக்குச் சென்றார். இந்த காலகட்டத்தில்தான் மேரி ஓவியம் மற்றும் இசையில் தனது முதல் பாடங்களைக் கற்றுக்கொண்டார்.

ஓவியம் கற்றல்

தொகு

பதினாறு வயதில், மேரி கசாட் பிலடெல்பியாவில் உள்ள பென்சில்வேனியா நுண்கலை அகாதமியில் சேர்ந்தார். இருப்பினும் அக்காலச் சமூகம் பெண்கள் ஒரு தொழிலைத் தொடர அனுமதிக்கவில்லை. அங்கிருந்த ஆண் ஆசிரியர்கள் மற்றும் வகுப்பு தோழர்களின் அணுகுமுறை இவருக்கு மனவருத்தத்தை ஏற்படுத்தியது. மேலும், போதிய பாடத்திட்டம் இல்லாததை உணர்ந்த மேரி தனது படிப்பை தொடர ஐரோப்பாவிற்குத் திரும்ப முடிவு செய்தார். அங்கு தனது முன்னாள் ஆசிரியர்களுடன் பணிபுரிந்தார். இந்த முடிவுக்கு குடும்பத்தினர் கடும் எதிர்ப்பு தெரிவித்தனர். இதனால், மேரி கசாட் 1866 இல் பாரிசு திரும்பி, இலூவரில் உள்ள தனியார் கலைப் பள்ளிகளில் தனது படிப்பைத் தொடங்கினார். 1868 ஆம் ஆண்டில், பிரெஞ்சு அரசாங்கத்தால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட வருடாந்திர கண்காட்சியான பாரிஸ் சலோனில் கண்காட்சிக்காக மேரியின் உருவப்படங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன. தனது தந்தையால் நிராகரிக்கப்பட்ட இவர், மேரி இசுடீவன்சன் என்ற பெயரில் ஓவியத்தை காட்சிப்படுத்தினார். இந்த கண்காட்சியின் மூலம் மேரி கசாட் அதிக கவனத்தைப் பெற்றார்.

அமெரிக்க வாழ்க்கை

தொகு

1870 இல் பிரான்சு-புருசியாவிற்குமான போர் ஆரம்பித்தவுடன், மேரி கசாட் அமெரிக்காவிலிருக்கும் தனது பெற்றோரிடம் திரும்பினார். வெளிநாட்டில் வாழ்ந்தபோது இவருக்கு இருந்த கலை சுதந்திரம் பிலடெல்பியாவில் இல்லை. ஓவியம் வரைவதற்குத் தேவையான பொருட்களைக் கண்டுபிடிக்க மிகவும் சிரமப்பட்டார். கலை தொடர்பான எந்த உதவியும் செய்ய இவரது தந்தை மறுத்துவிட்டார். நிதி காரணங்களால், இவர் தனது ஓவியங்களை நியூயார்க்கில் விற்க முயன்றார். ஆனால் அம்முயற்சியில் தோல்வியடைந்தார். 1871 ஆம் ஆண்டு சிகாகோவில் உள்ள ஒரு வியாபாரியின் உதவியுடன் ஓவியங்களை மறுவிற்பனை செய்ய முயன்றபோது தீயில் எரிந்து நாசமானது. 1871 இலையுதிர்காலத்தில் ஐரோப்பாவிற்குத் திரும்பிய சில மாதங்களுக்குப் பிறாகு கசாட்டின் வாய்ப்புகள் பிரகாசமாகத் தொடங்கின. திருவிழாவின் போது “இரண்டு பெண்கள் பூக்களை வீசுவது” போன்ற இவரது ஓவியம் 1872 ஆம் ஆண்டு நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றது. 1874 இல், இவர் பிரான்சில் குடியேற முடிவு செய்தார். பாரிசில் ஒரு காட்சிக்கூடத்தைத் திறந்தார்.[5]

இறப்பு

தொகு

மேரி கசாட் ஜூன் 14,1926 அன்று பாரிஸில் இறந்தார். இவரது ஓவியங்கள் பெருநகரக் கலை அருங்காட்சியகம், வாசிங்டன் தேசிய கலைக்காட்சியகம் மற்றும் புரூக்ளின் அருங்காட்சியகம் போன்ற இடங்களில் காட்சிப் படுத்தப்பட்டுள்ளது.[6]

மேரி கசாட் வரைந்த ஒரு சில புகைப்படங்கள்

தொகு

மேற்கோள்கள்

தொகு
  1. "Mary Cassatt Self-Portrait" (in en). National Portrait Gallery (Smithsonian Institution). http://npg.si.edu/object/npg_NPG.76.33. 
  2. "Mary Cassatt's Women Didn't Sit Pretty - The American painter depicted women caring for children, not posing for the male gaze. New exhibitions and books reappraise her legacy 100 years later.". த நியூயார்க் டைம்ஸ். https://www.nytimes.com/2024/05/16/arts/design/mary-cassatt-philadelphia-museum.html. 
  3. Moffett, Charles S. (1986). The New Painting: Impressionism 1874–1886. San Francisco: The Fine Arts Museums of San Francisco. pp. 276. பன்னாட்டுத் தரப்புத்தக எண் 0-88401-047-3.
  4. Roberts, Norma J. (1988). The American Collections. Columbus: Columbus Museum of Art. p. 36. பன்னாட்டுத் தரப்புத்தக எண் 978-0-918881-20-5.
  5. MacPherson, Karen (June 20, 1999). "Lasting impressions: National Gallery exhibition displays different hues of Mary Cassatt". Post-gazette.com. Archived from the original on January 25, 2021. பார்க்கப்பட்ட நாள் June 23, 2020.
  6. "Woman Bathing (La Toilette)". www.metmuseum.org. பார்க்கப்பட்ட நாள் January 25, 2020.

நூற்பட்டியல்

தொகு

மேலும் படிக்க

தொகு

வெளி இணைப்புகள்

தொகு
  வெளி ஒளிதங்கள்
  Cassatt's The Child's Bath
  Cassatt's In the Loge
  Cassatt's Woman with a Pearl Necklace in a Loge
  Cassatt's The Loge

All from Smarthistory

 
விக்கிமீடியா பொதுவகத்தில்,
மேரி கசாட்
என்பதில் ஊடகங்கள் உள்ளன.


"https://ta.wikipedia.org/w/index.php?title=மேரி_கசாட்&oldid=4105749" இலிருந்து மீள்விக்கப்பட்டது